Escrito por Estela Leñero el Wednesday, 21 de December del 2011 a las 9:05 pm
11:La Orestiada entre narcos
Las tragedias griegas conservan una impresionante actualidad. Los sentimientos, las emociones y el comportamiento de los personajes se constatan tan universales, más allá de la anécdota. El contexto es diferente, pero las pasiones las mismas. Aún cuando la tragedia exacerbe y condense las situaciones, las pasiones son identificables: la venganza, la traición y la lucha de poder, entre muchas otras. La trilogía La Orestiada de Esquilo es un caso verificable de esta similitud de realidades y Emmanuel Morales, adaptador y director, encuentra el mundo del narcotráfico como el ideal para desarrollar la historia…
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18: Afectos colaterales
Con un título sugerente, se estrenó esta semana la obra de Carlos Nóhpal en el Trolebús escénico del Parque México, donde mezcla la poesía, el diálogo y las narraciones de los personajes sobre sí mismos y el otro. Afectos colaterales es la relación de una pareja durante un trayecto en tren; su encuentro no es frontal, ni el tipo de amor que entablan, si puede llamarse de alguna manera…. La obra, que a principios de año reiniciará el viaje, habla nuevamente de la pareja, pero encuentra formas y particularidades que nos abren caminos y perspectivas desde donde puede ser observada.
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25 : Premio Nacional de Dramaturgia a Hugo Salcedo
Hugo Salcedo es de nuestros dramaturgos más premiados, aunque no de los más reconocidos. Sobresale la calidad de su obra y su labor académica universitaria a nivel nacional e internacional. En esta ocasión su obra Música de balas recibió el Premio Nacional de Dramaturgia 2011 que otorga la Universidad Autónoma Metropolitana, la Universidad de Guadalajara y el Gobierno del Distrito Federal.
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Escrito por Estela Leñero el Wednesday, 20 de April del 2011 a las 12:19 am
24: “La inauguración”
Una crítica feroz al “yo estoy bien, tú no estás bien”, es lo que Václav Havel nos presenta en su obra La inauguración, escrita dentro del régimen dictatorial comunista de los setenta en Checoslovaquia y de reciente estreno en el Teatro Sor Juana Inés de la Cruz de la UNAM.
…El autor, influenciado en gran medida por el teatro del absurdo de Beckett y la narrativa de Kafka, utiliza el realismo para plantear una situación donde los personajes se desbordan en sus objetivos. Desgraciadamente, la puesta en escena dirigida por David Psalmon, vuelve redundante el discurso y corre en dirección opuesta a la del autor para el cual la realidad es suficientemente absurda para provocar la risa….
17: “Mentiras”
Una divertida comedia musical con baladas románticas de los ochenta es la obra que presenta OCESA desde hace un par de años en el Centro Teatral Manolo Fábregas. El espectador se traslada de época con la música que se escuchaba en la radio; como si estuviéramos en el programa de Siempre en domingo…El director y autor de Mentiras, José Manuel López Velarde, elige contar la historia de cuatro mujeres, haciendo un surcido musical y tomando prestados sus nombres y su popularidad: Daniela, Dulce, Lupita y Yuri. ..
10: Teatro para niños en el Helénico
Bidxáa de Claudia Santiago y Se busca familia de Bertha Hiriart son dos obras que llaman la atención dentro de la cartelera infantil y que se presentan en el Centro Cultural Helénico.
Bidxáa cuenta la historia de Natacha, una vieja curandera del pueblo y una niña zapoteca, la cual descubrirá que desciende de los Bidxáa, seres capaces de cobrar forma humana, animal, vegetal y mineral.
Se busca familia, por su parte, es una obra que muestra diversas maneras de constituirse en familia y cuestiona el concepto de normalidad en nuestro presente. … Berta Hiriart y Claudia Santiago son dos mujeres, autoras y directoras, de dos generaciones diferentes y con estéticas particulares, que abren los ojos de los niños para mostrar mundos nuevos con los cuales liberar su mente y su corazón y comprobar que la realidad es más grande de lo que nos tratan de enseñar.
3: “Eraritjaritjaka. Museo de las frases”
“Eraritjaritjaka” es una palabra para atraer la curiosidad del espectador, dice Heiner Goebbels, creador del espectáculo que lleva ese título y que es utilizada por los aborígenes australianos para nombrar el estado melancólico provocado por algo que se ha perdido; el deseo de lo ausente, la añoranza. Sensación que se mantiene durante este espectáculo presentado en el 27’ Festival de México la semana pasada en el Teatro Julio Castillo…
Para ver las notas completas: PROCESO ABRIL 2011
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Escrito por Estela Leñero el Friday, 26 de March del 2010 a las 1:07 am
Talleres de dramaturgia con Estela Leñero en el Foro Shakespeare
Lunes 5.30-7.30 y 8-10
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Escrito por Estela Leñero el Wednesday, 13 de January del 2010 a las 3:15 pm
Participaré en la presentación de Piedras de agua de Julia Varley en la Capilla Gótica del Centro Cultural Helénico el miércoles 20 a las 18.00 horas. Es un interesante libro sobre la técnica de la actuación y la experiencia de esta actriz en el Odin Teatret dirigido por Eugenio Barba
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Escrito por Estela Leñero el Wednesday, 13 de January del 2010 a las 3:04 pm
TALLER DE DRAMATURGIA CON ESTELA LEÑERO
Se abren inscripciones para cuatro lugares en el taller de dramaturgia en el Foro Shakespeare para avanzados impartido por Estela Leñero los lunes de 8 a 10.
Para trabajar un proyecto, corregir una obra o iniciar una idea.
Se mostrará el trabajo del taller de dramaturgia en el ciclo de lecturas dramatizadas que anualmente organiza el Foro Shakespeare.
Puedes incorporarte al taller de dramaturgia cualquier lunes. el costo es de $900 mensuales y $200 la inscripción
estela@infinitum.com.mx
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Escrito por Estela Leñero el Monday, 12 de November del 2007 a las 4:24 pm
11 de noviembre/Revista Proceso
La Compañía internacional de Teatro Mihail Vassiliev organiza año con año, desde 1988 un Festival para niños y adultos en donde se presentan grupos de diferentes partes del mundo, para mostrarnos el arte de la manipulación y sorprendernos con nuevas formas de un universo tan ancestral como es el de los títeres. Las posibilidades imaginativas que el teatro de títeres provoca, hacen que pueda ser disfrutable tanto para niños como para adultos. Así tenemos el ejemplo de la compañía española de Jordi Bertrán, que inauguró el Festival de este año, el 26 de octubre, con la obra Poemas visuales en la que un actor, encarnando al poeta, lleva una maleta repleta de letras para jugar con sonidos y formas, descubriendo que se puede crear poesía sin necesidad de construir palabras.
Para ver artículo completo: columnaprocesopag.doc
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